花影流轉：生態(tài)與藝術(shù)的和諧交響 ——花植藝術(shù)家王紫為可持續美國闊葉木當代設計作品展帶來(lái)作品“洄游”

今秋九月，可持續美國闊葉木當代設計作品展“森之回響Echoes of the Woods”在上海何東故居成功舉行。作為展覽的發(fā)起與支持方，美國闊葉木外銷(xiāo)委員會(huì )（AHEC）一直致力于提升公眾對美國闊葉木的認知，不僅強調其卓越的使用特性，還展現其獨特的美學(xué)價(jià)值。AHEC在全球范圍內曾主辦過(guò)多個(gè)設計項目，包括2020年倫敦設計博物館的“Connected”、2021年的“Discovered”以及2023年馬德里設計周的“SLOW”等。此次在上海舉辦的主題展覽，邀請了十位中國年輕設計師與藝術(shù)家們，以美國闊葉木為主材，深入探討自然、人類(lèi)、社會(huì )與萬(wàn)物之間的共鳴與回響。

觀(guān)眾們穿梭于這些互動(dòng)型藝術(shù)作品中，近距離體驗了天然木材在設計藝術(shù)中的多樣化應用；在感受美的同時(shí)，審視人與自然的聯(lián)系，思考環(huán)境與可持續發(fā)展的深刻議題。其中，美國花藝設計學(xué)院的教授、花植藝術(shù)家王紫的作品“洄游”成為展覽的一大亮點(diǎn)，吸引眾多觀(guān)眾打卡留影。該創(chuàng )作不僅展示了她對自然之美與中國文化的深刻理解，更通過(guò)藝術(shù)幫助觀(guān)眾建立了人、自然、時(shí)光之間的回響與共鳴。

人與自然的共鳴

本次展覽主題“森之回響”展現的是對自然生態(tài)的尊重與致敬，王紫將“回響”視為自然界中生物和元素間相互作用的表現。她認為，人與自然是相互依賴(lài)的，人的行為和活動(dòng)會(huì )對環(huán)境產(chǎn)生深遠影響?！颁в巍眲?chuàng )作靈感源自中國傳統文化中的二十四節氣和“十二花令”，通過(guò)每個(gè)月的花卉和詩(shī)詞，賦予時(shí)間不同的維度；這是對時(shí)間、自然與人類(lèi)關(guān)系的深刻探索。王紫希望觀(guān)眾能夠在互動(dòng)中體驗到傳統文化的魅力和創(chuàng )新的樂(lè )趣，感受到人與自然之間深厚的共鳴。

她設計了十二枚鏡面，構成一個(gè)橢圓形裝置，象征生命的循環(huán)往復與時(shí)間的永恒流動(dòng)。每一枚鏡子背后展示了對應月份的花卉，象征自然界的變化與生命的節奏。鏡面采用了特別定制的幽靈鏡效果，具有漸變的反射能力；使觀(guān)眾在鏡前不僅能看到自己的倒影，還能模糊地感知到背景中的年輪圖案。這種交互效果使得觀(guān)眾的身影與自然的紋理相融合，增強了人與自然的連接感。觀(guān)眾可以在鏡面之間隨意走動(dòng)，觀(guān)察不同鏡面的花卉與自己的倒影，與時(shí)間對話(huà)，回顧過(guò)去、審視現在并展望未來(lái)。

木與花的交響

這件藝術(shù)裝置，王紫選用了美國紅橡木展現自己的設計理念。美國紅橡得名于秋天樹(shù)葉變紅的顏色，以其清晰的紋理和自然美感著(zhù)稱(chēng)。一般而言，紅橡木的邊材呈淺棕色，心材通常呈粉紅色至紅棕色。王紫認為，木材是大自然饋贈給人類(lèi)的寶貴資源，在藝術(shù)創(chuàng )作中，植物的元素使得作品更加親切，而人類(lèi)與自然的內在聯(lián)系也在互動(dòng)中得以體現。

同時(shí)，美國紅橡木相對重量而言具有非常好的整體強度，且具有出色的蒸汽彎曲能力。通過(guò)對紅橡木特性的深入了解，她發(fā)現其堅硬質(zhì)地和優(yōu)良加工性能使得設計的實(shí)現更加順利、作品更具質(zhì)感。在處理紅橡木的過(guò)程中，王紫特別選擇了半閉合性的涂料，意在**限度地保留木材的自然紋理和毛孔；每個(gè)鏡面的制作過(guò)程都需耗時(shí)十天以上，期間她不斷反復推敲每一處肌理。對細節的嚴苛把控讓完成的每一面花鏡都散發(fā)出獨特的生命力與質(zhì)感，仿佛在向觀(guān)眾低聲訴說(shuō)生命的故事。

在花卉元素的設計上，王紫巧妙地將創(chuàng )新與傳統融為一體。比如，采用制作傳統皮影的老牛皮來(lái)呈現蘭花的形態(tài)，老牛皮的細膩質(zhì)感與蘭花的優(yōu)雅相得益彰。王紫巧妙地將非遺技藝與現代美學(xué)相結合，為傳統工藝注入了新的活力。

菊花的形態(tài)則采用了別針制作，山茶花運用了軟化貝殼和珍珠制成。王紫講解道，這是對傳統“花鈿”技藝的創(chuàng )新應用——將金屬材料嵌入，呈現花卉的肌理，增添了作品的層次感與光澤。王紫呈現出的花卉形態(tài)細膩而充滿(mǎn)了生命的張力，不僅展現了植物花卉的脆弱與堅韌，更傳達出對生命與時(shí)間的深刻反思。

“洄游”中的每一個(gè)花卉元素都在訴說(shuō)著(zhù)不同的故事，桃花的設計采用了具有柔和曲線(xiàn)的造型，配以細膩的紋理，象征春天的復蘇與生命的希望。從梅花的堅韌到荷花的優(yōu)雅，每一種花卉都蘊含著(zhù)特定的文化內涵與情感共鳴。

可持續的未來(lái)

作為一名致力于植物創(chuàng )作的藝術(shù)家，王紫始終強調可持續理念在現代生活中的重要性。她傾向于使用那些能夠與自然和諧共存的資源，確保每一件作品都能在美的同時(shí)，遵循生態(tài)原則。王紫認為，在當今全球面臨環(huán)境挑戰的背景下，藝術(shù)不僅是美的追求，更應成為人們反思與行動(dòng)的催化劑。她堅信，藝術(shù)作品不僅是審美的體現，更應反映出對環(huán)境的責任感。她的創(chuàng )作深切表達了對自然的敬畏與熱愛(ài)，旨在喚起公眾對環(huán)保材料的關(guān)注，從而增強人們對環(huán)境保護的責任意識。

在創(chuàng )作中，她常常思考：我們如何能夠與自然和諧共生？她試圖通過(guò)藝術(shù)表達這種關(guān)系的復雜性與重要性，以引發(fā)觀(guān)眾的共鳴。每當觀(guān)眾在她的展覽中駐足，王紫希望他們不僅欣賞藝術(shù)，更能在內心深處感受到自然的呼喚，時(shí)間的流逝，與生命的意義；反思自己在環(huán)境保護中的角色與責任。

“萬(wàn)物呢喃，四時(shí)光景，講予你聽(tīng)……”這句簡(jiǎn)單而富有詩(shī)意的表達，不僅是她創(chuàng )作的核心思想，也是她與觀(guān)眾之間情感交流的橋梁。王紫希望將自然的聲音傳遞給每一位觀(guān)眾，促使他們傾聽(tīng)內心的感受，關(guān)注生活中微小而美好的瞬間。